有哪些連載多年的動漫人物畫風產生了變化?實際上這種例子蠻多的,隨著作者繪畫能力進步,風格改變以及作品預算的增加,很多高人氣作品的畫風變化還是非常明顯的,下面具體說明一下。
對于很多小伙伴來說應該都看過井上雄彥的灌籃高手,一開始是在電視台接觸的動畫版,后面開始接觸漫畫。
結果發現不同時期井上雄彥創作的這些角色畫風變化還是比較明顯的,當然變化的原因無非就是那麼幾種:繪畫能力提升,對于角色創作想法的改變,創作經費的增加等等。
例如男一號櫻木花道,早期的櫻木給人的感覺是臉部線條比較柔和,有很多二次元風格。但是隨著時間推移,井上雄彥繪畫能力的提升。
櫻木的面部輪廓就變得更加硬朗和粗獷一些了,也符合熱血體育競技動漫作品的基本特征。越到后期都作品櫻木看起來給人的感覺就越來越老練了,能夠清晰感覺到櫻木得到成長過程,已經不是一開始階段只知道打架的不良少年了。
流川楓的畫風和櫻木相比變化沒有那麼明顯,臉部的線條依舊比較柔和,畢竟流川楓的角色定位與櫻木不同。
但是如果同時對比二人早期在漫畫中的形象就會發現井上雄彥對于二人的處理方式差不多,而隨著時間推移,流川楓和櫻木外形方面的差異也就逐漸清晰起來。
其中畫風變化最成功的角色之一個人認為就是三井壽,看看早期找宮誠麻煩的三井壽完全就是一個小混混的形象,再看看71話和安西教練對話都三井壽感覺完全不一樣了,整體效果提升了一大截。
之所以出現這種情況的原因除了井上雄彥繪畫能力的提升以外還與角色在作品中的定位有關系,有傳言在井上雄彥一開始的設想中湘北并沒有三井壽這種勵志類型的三分球射手,而是單純地把三井壽定位為故意找麻煩的不良少年,因此前后期的角色形象才會出現那麼大的差距。
至于赤木剛憲的話一開始看漫畫版本都時候誤以為赤木的形象是顏值打折版本的仙道(二人的發現高度雷同都是掃把頭),雖然井上雄彥一開始有意把赤木的外在形象設計的比較粗獷一些。
但是整體感覺并不好,好在井上雄彥及時調整了對于赤木外形的設計想法,后面漫畫版本中的赤木就比較符合湘北內線支柱的形象了。
整體而已灌籃高手的主要角色在畫風上面都變化主要體現在由單純的二次元風格向更加具有寫實風格的形象靠近,對比一下這些角色身體上的肌肉線條可以發現和現實中的籃球運動員非常接近,這方面可見灌籃高手的作者是下功夫了的。加上劇情設定不錯,灌籃高手大熱也就是必然的了。
很多人調控有些長篇動漫作品的角色形象變化堪比整容,實際上隨著動漫制作水平的提升以及投入資源的增加,自然給動漫愛好者的感覺會更好一些。
例如日本的長篇作品鬼太郎,1966年的時候女主角的形象還具備鮮明的作品特征,到了后期2018年的作品如果不說對于沒有看過這部作品的小伙伴來說完全看不出這兩位角色居然是同一個人。
不得不說這種變化可以說是迎合了市場消費群體的預期,但是很容易失去作品原有的特質。把握不好之間都關系很有可能造成粉絲群體數量下滑以及人氣下降。
多啦A夢里邊的靜香形象也更加成熟,少了早期作品中的一些童真。從個人角度來說還是比較喜歡以前的畫風,當然這種變化很多時候是不得不進行改變的,畢竟在競爭激烈的動漫市場,如何維持作品熱度以及吸引新粉絲群體產生商業價值才是動漫作品最核心的內容。
蠟筆小新的角色變化比較有意思,是走抽象錄像,隨著時間推移主要角色的面部特征是越來越扭曲了,腮幫子越來越大了,好多人調侃如果蠟筆小新繼續出下去主要角色會有非常明顯的印象派繪畫風格。
櫻桃小丸子的角色變化則是向好的一面發展,原來的角色形象感覺比較呆滯,后面的改進就好了很多,主要角色看起來更加舒服,符合漫畫作品整體的基調。
最后總結一下,實際上隨著漫畫作品繪畫能力的進步,創作想法的改變,創作資源投入的增加以及市場導向和需求的變化都會導致漫畫作品的畫風出現變化。
實際上這種情況的出現也只是眾多市場經濟個體不得不經歷的過程,如果不能滿足市場需求就容易被淘汰,因此很多動漫作品畫風變化也可以看出動漫市場趨勢的改變。