日本每年的一/四/七/十月四個新番季度,會集中播放新一批的動畫。每個新番季度里面,總有那麼一兩部是脫離動畫范疇,火到出圈,變成一款生活方式,一種urban lifestyle。
不是阿尼亞,是曾尼亞
有人會因為這一部而入圈,成為一名本年度新晉的萌萌二次元,也有可能淺看一兩集,然后構成三兩句亞文化談資,諸如五條悟真的很帥這樣子。
電鋸人同樣也有成為2022年度萌新入坑作的潛質。
快問快答①:這是_________
在漫畫完結后,電鋸人仍有不小的余波。之所以說是余波而不是余味,大抵是閱讀完畢的人心里都留下了不同程度的創傷,這些創傷具象化為閱后感和梗圖,在漫畫圈子以外大肆流傳。
快問快答②:________!我要__了你!淦!還我______!!!
在這種情況下接連宣布動畫化計劃和第二季連載的日程,免不了會使大家陷入可持續的好耶狀態。
這也可以說是一種(藤本)樹欲靜而風不止。
負責動畫制作的公司MAPPA近年霸權在握,先后負責了《咒術迴戰》《進擊的巨人》最終季等大熱作品,也常常因為畫風過油和愛搞光污染而被詬病。
受害者還是你五條悟
從立項開始,關于電鋸人的動畫是會出師不利還是一戰成神的辯論就從未停止。發了兩次預告片,每一條都被瘋狂反芻,反復拉片,從僅有的一些畫面中分析這次到底能不能徹底還原藤本樹的獨特韻味。
于是乎,電鋸人的動畫評論一路飆升成為了新的流量熱點,動畫博主想要在十月份有點流量都必須要做一個電鋸人相關的分析,一時間動畫雜談區戰火紛飛。
成為爆款,有時候也是身不由己。
可以看到MAPPA是按照最高規格去對待這部作品的,起碼在宣發上是,已然將大家的期待值拉爆,熱度如此之高,隱約可以聞到一絲糊味兒,
那是電鋸人動畫被架在火上烤的氣息。
十二首片尾曲,一集一首
你的下一個《卡羅爾與星期二》,又何必是渡邊信一郎
「太有文化」和「不夠有病」,是目前對電鋸人惡評的主要方向。
眼神機靈了,感覺太有文化;台詞沒什麼發瘋的味道,感覺太有文化;為什麼走路作畫精良但是戰斗場面要做3d,沒內味;分鏡好匠氣,看著像咒術迴戰,沒內味……總之,不像是藤本樹原作的東西。
沒有「樹味」成為MAPPA最大的問題,雖然看著努力,就是做得不對勁,最近更是傳出工期緊張壓榨畫師的消息,頗有種創業未半而花光預算的氣息。
藤本樹本樹看起來沒什麼意見,只說MAPPA他們請我吃了好吃的,感覺都是好人。
這樣下去,似乎離「藤本樹他懂什麼電鋸人」不遠了。
如果電鋸人的動畫已經注定令人失望的話,那麼會有一部成就眾生的番劇出現嗎?
爛仔優等生就算發神經還是會被以優等生的標準評價,不如來看看真正的爛仔,爭論邪典動畫夠不夠正統邪典,不如來看看當之無愧的邪典——
被動畫區多位博主評價為「看懂了就能寫出屬于自己的電鋸人」「不把它放在神的一檔我怕會被降下神罰」「不要把它跟那些世俗凡塵的動畫相比較」
,藤本樹看了都說好(可能),2018暨2022年唯一指定人類圣經《POP子與PIPI美》吧!!!!!
相比起電鋸人,知道POP子的人應該沒多少,就像是現在的大家都已經忘卻1999年地球保衛戰一樣,是時候讓我喚醒大家不存在的記憶叻!
2018年,由大川ぶくぶ創作的網絡四格漫畫改編而來的動畫《POP TEAM EPIC》橫空出世,中譯《POP子和PIPI美》,愛稱《POP子》。
當年與其同台競技的還有名噪一時的《紫羅蘭永恒花園》《Daring in the XXX》,前者作畫水平驚人,被稱為人類圣經,后者則因創作者陣容豪華被尊為「國家隊」。
但是半路殺出的《POP子》憑借其自身過硬的質量和超前的藝術形式勇奪年度霸權以及人類神經之尊稱,一時傳為佳話。
能當得起這個名號,皆因POP子真正做到了滿漢全席天女散花剩飯剩菜共冶一爐,「既要又要」不再是妄想,而是千手觀音下凡,手手抓,手手硬。
在這里,你可以看見
正統日劇
復古街機
美女廚房
高達正統
卡面來打
本格推理
幼兒頻道
多圖層交互
以及根本
和正片一條毛關系都無的
另外一部動畫的
預告片
POP子的美妙之處正如同一個優秀的笑話,而笑話是萬萬不能被解釋的,反復品鑒笑話是最好的理解方式,大概也是出于這種嚴謹的考量,POP子每一集后半段都是前半段的再放送,不過換了一批聲優,力圖把你看不懂的內容先塞進你的腦子里。
其實沒有,就是時長沒做夠而已
沒吃幾年毒蘑菇是攢不出這麼一部片子的,動畫導演東哄西騙把班底湊齊,最后擔綱制作的公司叫神風動畫,而神風動畫,做過JOJO的多個op,并且獻出這個作品
忍者蝙蝠俠,看了都說好
我看完失心瘋半宿沒睡著
也是他們決定不拘泥于尋常形式,把整個動畫當成綜藝來做,才有了各部門大放異彩各自發瘋的風景。
其中最受大家熄癌的環節《Bobnemimimmi/波爆你咪咪咪/寶寶捏米米米》,由獨立動畫工作室AC部制作,憑借癲狂的作畫一舉名留動畫史。
最近更是和廣告界的泥石流甲方日清合作了一個魔性廣告
Anyway,外星人?看POP子都要感嘆一聲這地球的藝術跟回了家一樣熟悉!
四年過去,王者歸來,這次,創作者和觀眾真正做到了心連心手拉手,大腦融會貫通。
評論區都在感嘆,四年前大受震撼,現在完全看懂,到底是時代的悲哀還是抽象文化發展得太快,抑或大家終究還是瘋特了。
電鋸人的op怕是沒有pop子的op瘋
2020年代,可以稱之為梗的年代,大家再也沒有辦法用列成表的十個「網絡熱詞」去概括一整年的瘋狂,梗以前所未有的速度和密度在產出,掀起一道道瘋狗浪,才知道「沖沖沖沖沖」的人勉強能活,才知道「愛生活的小哥哥一枚呀」的人已經被浪刮到海底去了。
POP子是梗的化身,并無實際意義,也無敘事主線。它純粹由梗構成,吃進去梗,消化了梗,拉出來梗,梗和梗重重疊疊堆出來的這麼一部作品,最后自己也濃縮成了「POP子」這個梗。
扯住了這個詞,有點像扯住了抽屜縫里大蟑螂的觸須,你可能在扯出來蟑螂的瞬間才意識到自己究竟抓住了個什麼玩意,而后意識到這一個蟑螂后面可能藏著一屋子的親戚朋友,梗后面還是梗,子子孫孫無窮盡也。
自稱「糞動畫」,看來POP子對自己的定位早有認識,無意成為堂吉訶德,只想發癲,盡情發癲,展現后現代人類的日常精神狀態。
同樣是本季度放送的《BLEACH死神》,上次動畫更新已經是十年之前。十年前,以年度計算的動畫播放周期開始沒落,同一時期,《Fate/Zero》第一次大手筆地用現在司空見慣的25集標準商業時長,用現在大家看膩了的光污染上色/3D輔助作畫/電影系分鏡,向觀眾展現了一個從未見過的新世界。
到了現在,怎麼在標準時長內講好/改好一個故事成了動畫導演的首要考慮,很多動畫的節奏也被不同的播放策略打亂,比如網飛發行的JOJO第六部《石之海》,就因為一口氣播放完畢而失去了本應擁有的持續熱度,別說爭奪年度霸權,能夠保持商業價值都算不錯了。
電鋸人動畫也是如此,「藤本樹懂什麼電鋸人」勢必會出現,正如「庵野秀明懂什麼eva」一樣,動畫漫畫本身就是兩個載體,版權交托出去了,藤本樹能做的,確實不比在MAPPA會議室吃飯能多多少。
在很多人眼中,電鋸人的動畫也許就是做得很規整,很匠氣,很無聊。不要緊,無所謂,你的下一部電鋸人又何必是MAPPA做的電鋸人,看看POP子吧,體會那種素質不健全的快樂,向這個世界,發起中指的沖鋒!
POP子電鋸人說,成立!